去年編舞家Hofesh（赫法什·謝克特）在上海“引爆”《雙重謀殺》 時，我寫了一段評論：“Hofesh作品的內核很朋克，怪誕甚至邪典。戲劇性的肢體、炸裂的群舞氛圍、搖滾的古典氣質，加之該團演員的表演方式與控場能力，很像看一場“舞蹈Live house”，在躁動與幽邃之間流轉，“肢體曲風”的切換精準而連貫。這也得益于該舞團獨特的肢體訓練體系，舞者在斷點、柔和、狂放、克制、律動之間隨意轉換，對劇場空間氛圍的形塑有著絕對的統治權與構造力。”而他的新作《盜夢劇場》（Theatre of Dreams）仍適用于這一段評價。
本文《盜夢空間》劇照 攝影 董天曄/胡一帆
一場事先張揚的蝴蝶夢
《盜夢劇場》可以理解為一臺關于“夢境”的舞作，這一主題給予編導以極大的發揮空間。他將劇場變成了迷幻的“秀場”，天馬行空而不設限，有著肆意張揚的超現實色調，非常適合Hofesh舞團那極具原始性與爆發力的肢體風格，也可以將其看作是一場最純粹的Hofesh舞蹈肢體大賞。
作品不僅是非敘事、而且可以說是弱化結構的，恰如夢的非理性；舞段之間的銜接非常緊密、詭譎多變，且每一個段落往往都會將不同動作質感的舞者，切割為不同的織體“并置”在舞臺空間之上，構成某種奇特的“交響性”。
動作上則仍是延續了Hofesh的個人風格標簽：連續不斷的身體律動、強有力的節奏與反復、騰踏跳躍與擊打、融入了毛利戰舞與Krumping的動作元素、也見到中東傳統民間舞的影子……也足以見得Hofesh極高的舞蹈素養，能將不同民族風格的舞蹈碎片信手拈來并統一在自己的Flow當中，產生或戲謔或迷狂或抗爭的多重色塊；同樣也能發現Hofesh對其舞團在身體運動美學與編創方法論方面的研究，明確而扎實。
在《盜夢劇場》中，舞者們的內部力量層疊推進，在一段段群舞中合流與釋放，一如一層層地褪去文明、身份等“景觀性修飾”，以不斷顯露人類最本真的原始沖動。Hofesh將人的感受與經驗通過身體動作進行“象征和移位”，就像深處壓抑的欲望與現實世界之間的沖突與擠壓，爾后則是自我意識的“火山爆發”。
相較于大篇幅的“非理性”舞段，作品中也夾雜一些頗為理性、供人玩味的小段落，如“禪意的靜坐”等，在作品中就如浩蕩前行的游行隊伍突然的回眸一瞥，既可以理解為現實世界對迷狂夢境的旁觀，也可以是本我、自我、超我之間的纏斗，或是喧囂嘈雜后的溫柔撫慰。
劇場中的“小劇場”
相較于Hofesh以往作品簡潔的舞臺美術布置，《盜夢劇場》中運用了多層幕布的設計，在一次次幕布的開合過程中，給觀眾直接呈現出種種意料之外的圖景。這一設計首先打破了傳統舞臺調度的技術路線，幕布開合與光影的切割構成了舞段之間的“轉場”，讓人目不暇接，猶如看一臺“戲中戲”，或說在劇場空間中搭建了一出出“心理小劇場”。幕布的開合與舞蹈畫面的交織構成了幻覺、閃回、碎片化、潛意識等意象，在觀看過程中也會不斷地期待與好奇幕布再次打開時編導會給出什么樣的畫面。
這種超現實的空間扭曲方式，也讓我想到《雙峰》中庫伯探員走進的那象征欲望、恐懼與未知的“紅房間”，以及《紅辣椒》中千葉敦子掉入的層層嵌套的多維怪誕夢境。
“小劇場”中還設置了一組三人紅衣樂隊在一旁不間斷演奏，音樂風格以搖滾為主，融入爵士與巴薩諾瓦（Bossa Nova），身為前樂隊鼓手的Hofesh做了節奏性極強的鼓樂作為基底、構造一種沉浸的氛圍，三人樂隊則演奏一些旋律頗為破碎的音樂片段偶然覆蓋其上——當滾滾的鼓聲混上迷離的薩克斯，一股詭誕的戲劇性悄然浮現。
在我看來，現場的演奏并非與舞者“蹦迪”的“合謀”，反而是對“心理小劇場”的“間離”——舞者通過動作的迷狂與疊加不斷地掉入夢境空間的“迷失域”，而樂手們站在一旁則是將觀眾不斷地往現實空間回拉、提醒人們：這是一場夢境。
但是，人需要做夢，人需要跳舞！
人在清醒的夢中如何定義自身
《盜夢劇場》“夢核”不僅在于“燃炸”，它有著自己的哲學表達。前期鋪陳的超現實氛圍與扭曲的異度空間，揭示了人的迷失與困境，我想Hofesh也是在混沌中尋找存在主義命題的答案——縱使他并沒有明確地給出一個答案，只是給觀眾一個頗具人文主義關懷的“擁抱”。畢竟關于人潛在的幻想、恐懼、希望、欲望，每個人都有自己的理解，甚至所謂的“答案”也并不存在，只是在“意識的迷宮”中瘋狂奔跑、以確證自身的真實存在，這才是人與世界關系的本來樣貌。
就像作品中時常構建出一種嚴肅性的宗教儀軌氛圍，但轉而又以狂歡、僭越的方式親手將其打碎，從而消解了所謂“意義”或“目的”的正統性與權威性。
總的來說，《盜夢劇場》是一出非常“好看”“耐看”的現代舞作品，它的舞臺構作始終牽引著觀眾的注意力，舞者大開大合的肢體動律、強勁十足的點狀發力，仿佛每個人的腹部都儲存著十噸TNT烈性火藥，時刻刺激與調動著我的動覺。這種“能量”，并非看上去那樣由舞者酒神般的迷狂與即興而釋出的，而是得益于編導無處不在的精巧設計與安排：身體質感在重復過程中的悄然變化、同一節奏中舞者不同向度的對比與延展、畫面結構中視覺的聚焦與引導等。因此正是編排的縝密細致才導致了能量的自由流動。
